Depeche Mode összes

Depeche Mode összes

Blasphemous Rumours - a rendkívül érzelmes utolsó előadása a dalnak

2019. szeptember 25. - Szigi.

A Blasphemous Rumours a People Are People-lel együtt "szállt a sírba", mindkettőt mindegyik koncerten játszották 1984 és 1988 között, azóta viszont egyik sem csendült fel. Ha ma már volt 1984 és Hamburg, valamint 1986 és London, akkor illik, hogy legyen 1988 és Pasadena is, nem?  Íme a mindmáig utolsó Blasphemous Rumours!

If You Want - az őrületes koncertdal, amit valamiért nem játszanak azóta

Az If You Want koncerten is őrületes volt (tulajdonképpen rejtély, hogy 1985 óta miért nem játsszák). Dave a végén plusz vokált is adott az instrumentális levezetéshez, és a végén a Master And Servant hangjai zárták az alkotást. Nem a "szokásos" hamburgi felvételt mutatjuk most, hanem a turné vége felé a franciaországi Brest városában készült felvételt!
 

"A sok szaké volt az oka" - az It Doesn't Matter szokatlan debütálása Tokioban

Az It Doesn't Matter első előadása igencsak emlékezetesre sikerült! A tokioi koncerten az egyszámos Martin blokknál Alan leült a zongorához, és - mint addig a turné minden előadásán - a Somebody-t kezdte el játszani. Meglepetésre Martin viszont - a turné során először - a Some Great Reward másik általa énekelt dalát, az It Doesn't Matter-t kezdte el énekelni. Szinte hallható Alan megrökönyödése, de aztán továbbjátszotta az egyre inkább improvizációba hajló Somebody-variánst, Martin pedig továbbra is maradt az It Doesn't Matter-nél. A koncert után állítólag az elfogyasztott jelentős mennyiségű szakét hibáztatta Martin a "bakiért" :) Itt hallható a meglehetősen kakofón, ráadásul nem túl jó minőségű verzió; egy kis bájos gyöngyszem a korai Depeche Mode világából!
 

People Are People - a nyolcvanas évek koncertkedvence elfeledett dal lett a kilencvenes évekre

A People Are People gigaslágerként indult, ám aztán 1988 óta nem csendült fel koncerteken; az együttes már "kissé nyálasnak" tartja az alkotást. Mi most némileg szokatlanul nem az 1984-es hamburgi és nem is a 101-verzióval idézzük fel az erőteljes koncertkedvencet, hanem a Black Celebration Tour-verzióval!

Lie To Me - a túlhasznált akkordváltás és egy be nem váltott ígéret a Touring The Angel során

Martin: "LIE TO ME - nem tudom, hogy végül a legjobb változatot készítettük-e el a lehetségesek közül, de így is eléggé kedvelem ezt a dalt."
 
Daniel Miller: "A Lie To Me volt, azt gondolom az egyik legjobb dal, amit Martin addig írt. Azt gondoltam, hogy nagy érzelmek vannak benne."
 
Martin Gore: "Ez volt az egyik első dal, amelyben megcsináltam azt az akkordváltást, amit aztán túlhasználtam az évek során.
 
Dave: "A Lie To Me volt az egyik dal, amit ezer éve nem játszottunk, pedig mindigis kedveltem. Azt gondolom, hogy egy nagyon szép és egyszerű dal, és eljátszottunk a gondolattal, hogy eljátsszuk a Touring The Angel során"
 
A LIE TO ME aztán végül mégsem csendült fel a Touring The Angel során, sőt, 1985 óta egyetlenegyszer sem, de természetesen így is rákerült a The World We Live In And Live In Hamburg videókiadványra.
 

Ma 1984-es koncertfelvételekkel foglalkozunk: a Something To Do egyetlen "átnyúlása" a kilencvenes évekbe

A Some Great Reward 35. születésnapját ünnepeljük továbbra is, néhány koncertfelvétellel! És már az elején gondban vagyunk: a SOMETHING TO DO melyik koncertfelvételét mutassam meg? 1984-ben szenzációsan indította a dal a koncertet, 1986-ban is iszonyúan jól szólt, a 101-en pedig szépen felrázta a Strangelove és a Sacred utáni popos hangulatot - mi mégis a híres 1993-as brüsszeli felvételt mutatjuk meg, azaz a (vélhetőleg) egyetlen alkalmat, amikor eljátszották ezt a dalt 1988 után. Az előadás után nem teljesen világos, miért is ejtették a dalt egyetlen alkalom után a setlistből :(
 

Blasphemous Rumours, a gyászos albumzáró

Az If You Want vészjósló hangulata egy percig sem enged az album végére sem, ugyanis a Some Great Reward az egyik legsötétebb Depeche Mode alkotással, a BLASPHEMOUS RUMOURS című dallal zárul. A dalt végigkísérő, kísérteties kezdő szintidallam, a szaggatott dob, a térben zörgő fazekak az ollónyisszantás-hangok, valamint a Something To Do kezdőhangjainak újra feltűnése mind-mind csak gyászosabbá teszi az amúgy is szomorú dal összhatását, amelyen még a poposabb, beindulósabb refrén sem segít. A dal egy lányról szól, aki 16 évesen, el akarta dobni az életét, de nem sikerült neki, majd 18 évesen, Jézus Krisztusra rátalálva ütötte el egy autó. És a konklúzió: noha szinte mentegetőző a refrén kezdése "nem akarok semmiféle istenkáromló diskurzust elindítani", ámde "szerintem Istennek beteges a humorérzéke", majd a csattanó: "ha majd én halok meg, szerintem nevetni fog". A dal refrénje feloldozás nélkül halkul el, majd egy rövid instrumentális betéttel zárul a Depeche Mode ma 35 éves lemeze - amelyet azért nem 1 nap alatt rendezünk le, holnap is előveszünk róla néhány koncertkedvencet :)
 

If You Want, a félelmetes(en jó) eksztáziskereső dal

Vészjósló hangokkal indul a következő alkotás, az album egyetlen Alan Wilder által írt dala, az IF YOU WANT. A hosszas instrumentális felvezetés (ami legalább 6 And One nagylemezt inspirált) Dave "fenyegető" hangjával egészül ki: aztán jön néhány fémes effekt és máris indul a második versszak, egy őrületesen táncos alappal és egy egy meglepően dallamos, mániákusan ismétlődő fémes hangsorral. A szöveg témája a szürke hétköznapok utáni kikapcsolódás: töröld le az összezavarodottság könnyeit, és keresd a hétvégi eksztázist... A dal egy hosszú és emlékezetes instrumentális levezetéssel, majd elhalkulással zárul. Kissé szokatlan, hogy a gyors zenei alapra Dave viszonylag lassan énekel - sokakat ez elriaszt a daltól, pedig egy kivételesen nagyszerű alkotásról van szó!
 
Nézzük, mit mondanak róla a dal készítői?
 
Alan: "Ebben a dalban Martin indián hangot utánzott és ezt egy fagott szerű dallal kombináltam"
 
Martin (indián hangot utánoz): "Nagyon népies volt".
 

Master And Servant, a pörgős mumusdal

"Daniel Miller sziszegésével induló dal, mániákusan csattogó hangjaival Nagy-Britanniában egészen a 6. helyig, Németországban pedig a 2. helyig repítette őket. Gore szadomazo képeket használt metaforaként a mindennapi életre vonatkoztatva (rabszolgamunka a melóhelyen, kormányok cselekvésképtelensége, családok napi küzdelme a túlélésért stb.), amit azonnal egyértelművé tett a szám kezdő bekiabálása: "It's a lot like life" (Ez annyira életszagú). A legtöbb ember szimpla szadomazo dalként tekintett rá, amit bizonyos mértékig igazolni látszott Gore kackiás fétis szerkója, amiben a következő hónapokban utcára merészkedett." (Steve Malins: Black Celebration).
" 'Master And Servant' az egyik dal, ami mutatja a fényt az alagút végén. Azt gondolják az emberek, hogy a szadomazo szexről szól, de ha megnézed, valójában nem is" (Martin, VOX magazin, 1993)
"A Master And Servant-ot 1985-ben (sic!) írtam. Akkortájt néha S&M klubokba és ehhez hasonlókba jártam szórakozni és elkezdtem látni az összefüggést aközött, ami ott történt és ami a való életben és a politikában történik. Ez volt az ötlet, ami a dalt ihlette" (Martin, 101 DVD, 2003).
"Egy újságban olvastam egy emberről, a Notthinghilli gyilkosról. Elvitt meleg fiatalokat a házába és megölte őket. És egy sor megragadt bennem, egy játék, amit nagyon érdekesnek találtam - általában "Mester és szolgáját" játszott velük." (Martin, 1984 rádióinterjú)
"DANIEL MILLER
Az album mumusa – hiszen minden lemeznek van ilyenje –, már ami a befejezést illeti, a Master And Servant volt. A People Are People sikere kissé megijesztette őket. „Most mi lesz? Kezdünk nagyon populárisak lenni, Dan. Legyünk óvatosak...” Nagyon is igazuk volt, jól látták a dolgot. Tudatosan törekedtünk arra, hogy... Úgy gondoltuk, a következő kislemeznek nehezebben befogadhatónak és megint teljesen másnak kell lennie.
ALAN WILDER
Rengeteg időnk ment el ezzel a dallal – nem csak a felvételével... Eléggé összetett szám volt... Amikor végre eljutottunk a keverésig, asszem’ ráment már vagy 7 napunk...
DANIEL MILLER
Emlékszem, képtelenül hosszú ideig szarakodtunk a keveréssel... Kicsit furcsán érzem magam... Azt hiszem, képtelen vagyok folytatni... Szeretném, de nem hiszem, hogy menni fog... Úgy rémlik, Gareth-tel az utolsó nap estéjén le sem feküdtünk. A terem padlóját elborították a szalagok csíkjai. Reggel indultunk a reptérre. Előző este kemény hóvihar tombolt, nagyon hideg volt. Akkor reggel 7-kor már három napja nem aludtam, hiszen késésben voltunk, s a végeredményt senki sem hallotta. Berendeltem őket a keverőterembe. Végighallgattuk a számot az elejétől a végéig. Az utolsó refrénnél jöttünk rá, hogy egy dobsáv hiányzik... Tíz napig tököltünk ezzel az egy számmal. Állati nehéz volt összerakni. Teljesen kiégtünk, mire végeztünk vele, erre nem vesszük észre, hogy kilőttük az egyik dobsávot... Vagy öt perce üldögéltünk és meredtünk bambán magunk elé, amikor valaki feltette a kérdést: „Na most mi legyen? Újrakeverjük...?” Mire mindannyian: „NEEE...! Úgyse veszi észre senki...”
GARETH JONES
Nos... Hogy is mondjam... Martin Berlinben lakott, szabados erkölcsű bárokba jártunk, sokat lógtunk ilyen helyeken, kicsit perverzkedtünk, ilyesmi... Fogjuk fel úgy, hogy a Master And Servant ennek popra hangszerelt lenyomata – gondolj csak a korbácshangokra, a sikításokra és arra a kedves lányra a videóban... Az egész egy kicsit... zaklatott volt... Zaklatott, de szellemes pop – gondoltuk mi...
DANIEL MILLER
Ez a pillanat azért volt nagyon fontos, mert úgy érezték: ha egy People Are People-szerű dal után egy Master And Servanttel is rukkolnak elő, a rajongóik akkor is kitartóan követik majd őket, s ez nagyon fontos...
ALAN WILDER
Engem nem igazán zavart a dal szövege, s őszintén szólva az sem izgatott, hogy a közönség miként fogadja majd. Vonzó gondolat, hogy „felforgatónak” minősítenek majd..." (Az idézetek a Freestate.hu oldaláról származnak)
A Some Great Reward a MASTER AND SERVANT című dallal lép bele az albumzáró hármas őrületbe. Szintén nem a klipverziót mutatjuk, hiszen az albumverzió hosszabb! :)
 

Somebody, az ultimátumszerű intim koncertklasszis

Az album zárt, klausztrofób világába hirtelen a külvilág zajai szűrődnek be, sőt, akkor sem szűnnek meg, amikor megszólal Alan zongorája és Martin lágyan elkezdi a Depeche Mode egyik leggyönyörűbb alkotását, SOMEBODY című dalt. Martin lágyan, szelíden énekel - a hírek szerint a jobb beleélés kedvéért a dal feléneklése közben meztelenre vetkőzött a Hansa Stúdió pincéjében - és a szépséges hangulatot Alan magabiztos zongorajátéka kíséri. Bő 4 perc időtlen szépség az album nyugvópontján, bár aztán a dal végén a külvilág zaja újra felerősödik (talán valami kikötő és játszótér hangjai hallatszanak, meg egy szélesen derülő, koccintó társaság). A dal szívdobogással, néhány érzéki sóhajjal és aztán egy halk, de meglepően elidegenítő ismétlődő szintidallammal zárul - talán ez ismét a külvilág betüremkedése? A Somebody eredetileg Dave által énekelt dal lett volna, de aztán úgy döntöttek a stúdióban, hogy Martinnak jobban áll ez a lágy köntösbe csomagolt, a női nemnek szóló meglepően nyílt "ultimátum". A dalt Martin és Alan élőben rögzítette, és mindössze három alkalom kellett a tökéletes végeredményhez.
 
Hallgassuk Martin szavait a daláról: "A Somebody egy abszolút csavar nélküli szerelmes dal, szóval tuti nem egy anti-szerelmes alkotás... Jonathan Richman "vissza az alapokhoz" teóriáján alapszik. (...) Őszintén szólva meztelenül énekeltem a stúdióban, és a többiek leküldtek hozzám egy német lányt, hogy "ellenőrizze a vezetékeket".
 
Dave: "Leküldtük Steffit, hogy ellenőrizze a vezetékeket, mert tudtuk, hogy Martin meztelenül énekel, de a lány nem tudta. Hallottuk a sikítást és utána Martin hangját: "Ehh, ehh, sajnálom..."
 
A Somebody-ból szintén nem a klipet tesszük be (lesz még idén Blasphemous Rumours/Somebody kislemezzel foglalkozó teljes nap ;) ), hanem a törékenyebb albumverziót.
 

süti beállítások módosítása
Mobil