Depeche Mode összes

Depeche Mode összes

Deftones - To Have And To Hold

2023. augusztus 04. - Szigi.
"Chino Moreno [Deftones]: Azért választottam a To Have And To Hold-ot feldolgozásra, mert az egyik reggel a turnébuszban nagyon rosszul ébredtem. Kifejezetten rosszul éreztem magam... majd meghallgattam ezt a számot... elolvastam a szöveget és máris jobban voltam! Hát ezért! A Depeche Mode a kedvenc együttesem és szerintem legjobb anyagukat még el sem készítették!" (az idézet a HDMFC honlapjáról származik)
 
A sacramentoi legendás metálbanda, a Deftones nem finomkodta el a To Have And To Hold feldolgozást: kemény, sötét, agresszív, elkeseredett hangzású átdolgozást készítettek az amúgy is kifejezetten gyászos hangulatú Depeche Mode dalból. Itt nincsenek elektronikus effektek, "csak" egy kemény hangzású rockbanda zenél.
 

Gusgus - Monument

"Biggi Veira [Gus Gus]: Egy barátom mutatta meg nekem a Depeche Mode-ot. Szerelem volt, első hallásra. A Leave In Silence - longer, a Get The Balance Right - combination és a Love, In Itself - 3 voltak az első kedvenceim. Amikor felmerült a tribute album ötlete, nem volt kétséges a szereplésünk. Nem tudtam elképzelni magunkról, hogy egy Everything Counts vagy egy People Are People változatot készítenénk... legyen inkább a Monument! Ez a szám egy kissé háttérbe szorult még a második album keretein belül is, pedig tutira az egyik kedvenc DM számom! Ezzel hozzá is tudunk tenni valamit a Depeche Mode történethez!" (az idézet a HDMFC honlapjáról származik)
 
Az izlandi elektronikus banda, a Gusgus valóban az A Broken Frame egyik eldugott dalához készített átdolgozást, nem is rosszat: a korszak erős dobhangzását effektként használva, de az elektronikus alapokat megtartva dolgozták fel a Monument-et.
 

Apollo 440 - I Feel You

"Noko [Apollo 440]: Egy gyilkos gitár effektet messziről megismerünk... rögtön, amikor megszólal! Hát az I Feel You gitár effektjét meghallva késztetést éreztünk a háromtagú koncertzenekarunk kirúgásához..." (az idézet a HDMFC honlapjáról származik).
 
A korszak népszerű bandája volt az Apollo 440, akik a breakbeat hangzást keverték a torzított gitárokkal (talán sokan emlékeztek a Krupa, vagy az Ain't Talkin' 'Bout Dub" című dalaikra). A For The Masses válogatásra az I Feel You feldolgozásukkal készültek el, és az átdolgozásuk rockosabb, mint sok rockbanda feldolgozása a lemezen. Persze a korszak zsúfolt hatást keltő elektronikus zörejei itt is megvannak.
 

Monster Magnet - Black Celebration

"Dave Wyndorf [Monster Magnet]: Én a Depeche Mode-on nőttem fel. Meghaltam volna ha nem szerepelhetek ezen a tiszteletadó albumon!" (az idézet a HDMFC honlapjáról származik).
 
A legendás amerikai rockbanda is elektronikusra vette a figurát a ma 25 éve megjelent For The Masses című Depeche Mode tribute lemezen: erős groove-ok, elektronikus zörejek, visszafojtott hangulat, és dübörgő dobok jellemzik ezt az alkotást is (ez tulajdonképpen szinte az egész válogatáslemezre igaz)
 

Self - Shame

"Self: A Depeche Mode egymaga képviseli a kivételt a 80-as évek nagy sztárjai közül. Az egyetlen túlélő! Ha meghallgatod őket, egyszerűen csak röhögni tudsz a Van Halen féle Jump szintetizátor szólóján. 1996-ban volt szerencsém ott lenni New York-ban az Electric Ladyland-ben, amikor az Ultra felvételeit készítették. Hát érezni lehetett a szobában azt a masszív energiát, amit munka közben árasztottak. Csak remélni tudom, hogy tetszett nekik az alkotásom." (a fordítás a HDMFC honlapjáról származik).
 
Talán az összes feldolgozás közül a Self nevű formáció nyúlt a legbátrabban a Depeche Mode dalaihoz: van itt francia nevű szöveg, kakaskukorékolás, (az egész For The Masses lemezre jellemző) erős dobhangzás, fúvósok, funkys, kifacsart groove-ok és igen bátor eltérések az eredeti dallamtól. Valahogy számomra mégis jól áll össze az egész.
 

Hooverphonic - Shake The Disease

"Frank Duchene [Hooverphonic]: A Shake The Disease kétségkívül az egyik legelvontabb Depeche Mode számok egyike. Talán ezen kívül még egyetlen másik számban érzem ennyire az intim közelséget, ez pedig a Somebody. Élvezetes volt elkészíteni a saját, kevésbé sötét változatunkat, amely azért továbbra is emberközeli maradt. Az énekhang és az elektronika kettősét tovább akartuk erősíteni a számban. Belevontunk vonósokat és egy kicsit a mixelést is megváltoztattuk..., reméljük sikerült kizökkentenünk a számot a 80-as évek adta szűk lehetőségek közül. Reményeink szerint mindenkinek tetszeni fog." (a fordítás a HDMFC honlapjáról származik).
 
A belga trip-hop formáció Shake The Disease feldolgozása számomra a legjobb coverek közé tartozik a ma 25 éves For The Masses tribute lemezen: noha a dobok itt is igen erőteljesek (ez az egész lemezre jellemző), mégis sikerül jól megfogniuk az eredeti alkotás kellemes, elvágyódó hangulatát.
 

The Cure - World In My Eyes

"Robert Smith [The Cure]: Az elmúlt másfél évtizedben a Depeche Mode megalkotott egy stílust. A kevésbé megszokott hangok zenei alkalmazásától kezdve, a kifacsarodott érzelemvilágok bemutatásán át, a zenei precizitáson keresztül, az azonnal felismerhető külső megjelenésig - azt kell mondjam ők a kiválasztottak közül valók! Egy EGYEDI banda! Ja, és emellett csináltak még néhány igazán fantasztikus számot is!" (az idézet a HDMFC honlapjáról származik).
 
A The Cure és a Depeche Mode közös története régre nyúlik vissza, és a Bamonte fivérek a fő összekötő kapocs: Daryl Bamonte a DM "ötödik tagja" volt mindigis, sőt, 1994-ben jónéhány fellépés erejéig a "negyedik tag" is lett, amikor Andy Fletcher-t kellett helyettesíteni az Exotic-US Summer Tour koncertjein. Perry Bamonte pedig a The Cure gitárosa-billentyűse volt 1990 és 2004 között, majd napjainkban újra csatlakozott a bandához. Az együttes 1994-ben együtt bulizott már (erről szól jónéhány részlet Daryl Bamonte Devotional Tour Diary-jéből, illetve Robert Smith Egy ebből az estéből táplálkozó élményből dalt is írt, Club America címmel), állítólag még Alan Wildert is a csapatba akarta venni Robert 1995-ben. Ezek után 1998-ban - noha a Cure ekkor nem volt éppen népszerűsége csúcspontján - nagy fogásnak számított, hogy feltűnt a Cure feldolgozása is a ma 25 éves For The Masses lemezen. Más kérdés, hogy a feldolgozás szerintem nem igazán sikerült jól: a Cure ekkortájt az elektronikával kokettált, ami általában kevésbé szerencsés Cure-számokat és mixeket eredményezett az együttes története során. Ez a World In My Eyes feldolgozás is ezek közé a zajos, idegesítően zakatoló alkotások közé tartozik. Érdekesség, hogy volt arról szó, hogy a Walking In My Shoes-t dolgozzák fel, de végül maradtak a Violator nyitódalánál.
 

God Lives Underwater - Fly On The Windscreen

"Jeff Turzo [God Lives Underwater]: Amikor én és a partnerem, David először talákoztunk, akkor mindössze 15 évesek voltunk. Ekkor alapítottuk meg az együttesünket. A példaképünk pedig nem volt más, mint életünk egyetlen egy csapata: a Depeche Mode! Abban az időben ők voltak a mi Beatles-ünk... A zene amire buliztunk, a zene ami körbevett bennünket. A Beatles ma is nagyon jó zene. A lemezeik is nagyon jók, de nem voltunk ott a kezdetektől fogva! Nem úgy a Depeche Mode-nál! Ott már mi is ott voltunk, és végig követtük őket azon a fantasztikus uton, amit végigjártak. Ők a mi Beatles-ünk! Egyszerűen csodálatosak,... csodálatosak a dalok, csodálatosak a hangok... olyan alkotások ezek, amelyek senkihez és semmihez nem hasonlítanak; ők a Depeche Mode! És ők voltak azok, akik David-et és engem arra inspiráltak, hogy zenészek legyünk!" (az idézet a HDMFC honlapjáról származik).
 
A ma 25 éve megjelent FOR THE MASSES tribute album ötletadója az amerikai indusztriális rockot játszó God Lives Underwater formáció volt. Sajnos, az említett "partner", David Reilly már nem él, így a formáció sem létezik azóta. A Fly On The Windscreen feldolgozás kemény, groove-os alapokon nyugvó alkotás, ami nem sokat mutat a banda eredetileg igencsak kemény hangvételű dalainak hangzásából.
 


Smashing Pumpkins - Never Let Me Down Again

"Billy Corgan [Smashing Pumpkins]: A mi legnagyobb tiszteletadásunk a Depeche Mode felé, nem más, mint az, hogy mindig is a rajongóik voltunk. A Depeche Mode nagyon jó számokat csinál, a dalok pedig kivétel nélkül fantasztikusak. Legfőképpen azonban a zene szellemét mutatják meg mindannyiunknak a sötétségen és a borongós világon keresztül." (az idézet a HDMFC honlapjáról származik)
 
A ma 25 éves For The Masses lemezt a Smashing Pumpkins kissé flegma, enyhén grunge-os beütésű feldolgozása nyitja, ami egyébként már 1994-ben megjelent B-oldalasként. Ezt a verziót később az év folyamán Dave és Billy Corgan közösen is előadja, de erről majd decemberben :)
 

25 éve jelent meg a For The Masses album

Ma 25 éve jelent meg a Depeche Mode talán legnagyobb nyilvánosságot kapott Tribute albuma, amely a FOR THE MASSES címet adta. A 16 számos válogatás a korszak jónéhány fontos bandáját és néhány feltörekvő tehetségét szerepeltette. Az album borítóját, illetve az azon szereplő fotókat Martyn Atkins fényképezte, aki több DM lemezborító tervet is készített a 80-as években, ami így jól harmonizált a Depeche Mode képvilágával.
 
Az alábbiakban a The Hungarian Depeche Mode Fan Club oldaláról származó interjú olvasható Philip Blaine-nel, az 1500 Records egyik vezetőjével. Philip volt a For The Masses projekt vezető szervezője.
 
" - Mikor merült fel először az az ötlet, hogy esetleg ki kellene adni egy színvonalas tribute [tisztelet] albumot a Depeche Mode-nak? Ki volt az ötletgazda és hogyan idult el maga a project?
 
Philip: A kiadónk első szerződött csapata a God Lives Underwater. Az ötlet tulajdonképpen tőlük jött. Ők egyébként a Stripped-et gyakran játszák koncertjeiken is. Mindig is dédelgették ezt az ötletet.... Egy csomó bandát összegyűjtve, egy színvonalas DM tribute albumot megjelentetni! Ez volt az alap koncepció. Meggyőztek bennünket, és így az 1500 Records emberei elkezdték a gyűjtőmunkát. Őket vezettem én. A munka több mint két évig tartott.
 
- Miért döntöttetek éppen úgy, hogy egy Depeche Mode tribute albumot producereltek? Annyi más együttes van még?! Miért pont a Depeche Mode?
 
Philip: Először is, mert nagy rajongójuk vagyok. Elképesztően jó számokat csinálnak, fantasztikusan jó elektronikus hangszereléssel. Mi több, a zenei összetevők kidolgozottsága megengedi, hogy szinte bármilyen hangszereléssel megszólaltathatóak legyenek a számok - ez pedig fontos egy tiszteletadó albumnál, hiszen sokféle résztvevő van. Amióta a zenei üzletágban dolgozom szinte kizárólag elektronikus bandákkal dolgozom, úgy mint az Underworld, a Prodigy, a Chemical Brothers, az Orbital és a Massive Attack. Ezeken felül viszont jobban kedvelem a lírikus hangvételű csapatokat, mint például a Radiohead, a Garbage vagy a Beatles. Azt hiszem, a Depeche Mode a két csoportot egyesíti, méghozzá profi módon.
 
- Mi alapján választottátok ki az együtteseket, illetve az előadott számokat?
 
Philip: Azokat az együtteseket kerestük fel, akikről úgy gondoltuk, hogy érdekelheti őket a dolog. Illetve azokat, akiktől eleve érdekes megvalósítást vártunk. A számok kiválasztása jórészt az előadóval történő konzultáció során történt meg. Nem igazán akartunk senkire rákényszeríteni olyat, amit nem akart volna szívből. Példának okáért Biggi a Gus Gus-ból kapásból így kezdte: "Nem tudom elképzelni magunkról, hogy egy Everything Counts vagy egy People Are People változatot készítenénk... legyen inkább a Monument! Ez a szám egy kissé háttérbe szorult még a második album keretein belül is, pedig tutira az egyik kedvenc DM számom! Ezzel a feldolgozással valamit hozzá is tudunk tenni a Depeche Mode történethez!" Egyébként egyetlen alapelv volt csak; egy számot csak egy változatban teszünk fel a lemezre!
 
- Mennyire lett maga a Depeche Mode bevonva a projectbe? Megvitatta valaki a terveket az együttessel, vagy netán valamelyik taggal? Kikértétek a véleményüket mondjuk a kiválasztott számokról vagy netán az együttesekről?
 
Philip: Évek óta barátom Jonathan, az együttes menedzsere. Az ő révén például már szerveztem Depeche Mode koncertet is. Szóval közelről ismerem az együttest és tudtam nem szólnak majd a bele dolgokba. Ennek ellenére az amerikai Ultra Launch Party-n megkérdeztem David-et, hogy kit látna szívesen az együttesek között. Marylin Mansont említette, aki ennek hatására el is készítette a saját Personal Jesus változatát, de sajnos elkésett vele, így az nem került fel a lemezre. Ezen felül, amikor elkészült egy újabb szám, akkor azt rögtön el is küldtem mindenkinek. Olyan sohasem történt, hogy valaki megmondta volna közülük, hogy kinek mit kellene csinálnia.
 
- Mekkora volt a választási lehetőség? Mekkora volt a választható számok köre? Hogyan jön ez vissza az albumról?
 
Philip: Amikor elkezdtünk tárgyalni valakivel, szinte azonnal le is faxoltuk neki az összes DM számot egy listán. Általában volt az együttesre szabott elképzelésünk is, de ezekből egyet sem sikerült érvényesítnei. Vagyis az album a végén teljesen máshogy állt össze.
 
- Volt aki esetleg lemaradt az albumról valamilyen oknál fogva?
 
Philip: A Nine Inch Nails és Marylin Manson is nagyon meg akarta csinálni a maga DM változatát. MM elkésett vele, míg a NIN sohasem kezdte el a felvételt. Voltak pillanatok amikor úgy tűnt elkészülnek majd időre, de a végén nem így lett. A Foo Fighters szintén érdekes probléma miatt maradt le."
 
Itt a csaknem teljes lemez playlistje (Veruca Salt Somebody-ja hiányzik csak):
 

süti beállítások módosítása