Depeche Mode összes

Depeche Mode összes

Két hetet csúszik a Before We Drown/People Are Good kiadvány

2024. március 13. - Szigi.

Eredetileg most péntek szerepelt a Metro-Nom weblapján az ötödik 12'' vinyl megjelenésére a Memento Mori időszakból, de most látom, hogy két hetet csúszik a dolog. Nem csoda, hiszen még digitális remixek sem jelentek meg a People Are Good-ból - tippem szerint most pénteken kapunk új People Are Good mix(ek)et :)

 

Pennebakerről, utoljára

Folytatjuk a ma 35 éve kiadott 101 VHS és koncertlemez visszaemlékezésünket.
 
Hogyan is kapcsolódott egymáshoz a Depeche Mode és D.A.Pennebaker, a 101 film rendezője, az akkor hatvankét éves veterán? „Az egészet olyan lenyűgöző kreativitással adták elő, ami minden addigi elképzelésemet vagy élményemet felülmúlta, amit a hatvanas és a hetvenes évek koncertjein tapasztaltam, mikor csak erősítőket és ósdi ruhás embereket lehetett látni. A show legalább olyan látványos volt, mint bármi, ami a Broadwayen fut. Ügy véltem, ha valaki ilyen sokat kiad magából a közönségéért, akkor lehet valami köztük - különben nem tennék. Azt gondoltam, érdemes ebbe bepillantani. Tetszett a függetlenségük, nem függtek a kemény állandó költségektől. A sikeres popzenecsinálás ugyanolyan korrumpálódott folyamat, mint a filmkészítés, úgyhogy mindig lenyűgöz, ha független emberekkel találkozom. Nem gondolom, hogy intellektuális óriásokról van szó, mint például Bob Dylan, vagy akárki más, aki megragadja az emberek képzelőerejét, de azt hiszem, érdekes, hogyan éli az életét és készíti a zenéjét a Depeche Mode, mert olyan kevesen csinálják így.”
Alan Wilder: „Nem érdekelte a zene - nem tett úgy, mintha megértené, viszont sosem tudtuk, milyen történetet fog elmondani, és hogyan fogja az egészet megszerkeszteni. Ügy állt hozzá: vegyünk föl az anyagot, és lássuk, mi történik.”
Dave Gahan: „Pennebaker egyáltalán nem foglalkozik a beállítással és a forgatókönyvvel. Lefilmezi, amit lát és ami valódi. Őszinteségre van szükség. Ezért kerestük meg Dont, láttuk, mit csinált Dylannel, a Monterey Popban meg a Kennedy-dokumentumfilmben [Primary] - nagyon tényszerűek voltak. Túl sok banda csinál beállított, klisés, csillogó-villogó koncertfilmet.”
 

Még egyszer Pennebakerről

A 101 film rendezésére a Depeche Mode felkérte D. A. Pennebakert, aki többek között Bob Dylan 1965-ös turnéjáról forgatott filmet Don’t Look Back címmel, hogy örökítse meg a turnét az utókor számára. Pennebaker elfogadta a felkérést, hogy különleges módon mutassa be a zenekart: „Nem dokumentumfilmként gondolok az elkészült anyagra - mondta. Félrevezetőnek tartom ezt a szót. A legtöbb embert untatják ezek. Számomra a dokumentumfilm azt jelenti, hogy mindent elmondok a nézőnek az adott témáról, amit szerintem tudnia érdemes. Egy filmnél a lehető legkevesebbet kötök a nézők orrára. Ezért inkább az utóbbit preferálom, mert ez jobban működik ezen a szinten. Igazi emberek igazi életéről akartam filmet csinálni.”
 
Dave Gahan: „Láttuk, hogy mit hozott ki Dylan-ból és a Monterey Pop-ból, valamint a Kennedy dokumentumfilmből - minden filmje valósághűen és tényszerűen ábrázol. Túl sok banda csinál előre megírt, klisészerű, csillogásról szóló filmeket.”
 
Pennebaker azt a „bizonyos hangulatot és képi világot akarta elkapni, ami megfogta a bandában. Semmi nem volt előre megírva, egy jelenet sem volt megszerkesztve. Tiszta lappal kezdett: „Semmit nem tudtam a Depeche Mode-ról, amikor felkerestek - ismeri be. De a gyerekeim igen, szóval ők vezettek be a zenéjükbe. De ez nem fontos. Nem voltam Dylan-rajongó, amikor a Don ’t Look Back-et készítettem - az én feladatom az, hogy a zenét és a csapatot filmre vegyem.” A módszere az volt, hogy a Depeche Mode- ot közel hozza a nézőkhöz a kamerán keresztül, ennek eredményeképpen 150 órányi nyersanyag jött létre. Végigment az összes tekercsen, hogy kiválogassa, azokat a részeket, amin keresztül be tudta mutatni - a zenekar egyedi, merész, bevállalós üzleti függetlenségét. „Ismerem a dolgot, én is ilyen drámai környezetben nőttem fel - mint például Errol Flynn, ilyen az egész amerikai hozzáállás, hogy minden ott van, csak el kell venned. Senkit nem akartam azzal vádolni, hogy pénzt csinál, és közben jól szórakozik, mivel ez sokkal összetettebb dolog, mint bárki is képzelné. Amikor úgy döntöttek, hogy bevállalják a Rose Bowl stadiont, összedugták a fejüket, mint minden üzletember, vagy bárki, aki kincsre vadászik, és vállalták a kockázatot. Állva tapsoltam, amikor bejött a dolog, nem látom úgy, mintha ez egy kapitalista gépezet lenne. Nem tervezek válaszokkal szolgálni, csak megmutatom, amit látok, és ami egyben összetett és ellentmondásos.”
 
Alan Wilder így véli: „Csinált egy filmet négy angol srácról, ahogy a vadnyugaton turnéznak, és több millió embernek játszanak. Nem próbálta megérteni, de meg akarta mutatni. Ahogy a banda megérkezett egy városba rögtön bevette a helyszínt. Nem volt ebben semmi fondorlat.” (Az idézetek Jonathan Miller: Stripped című könyvéből származnak).
 
Itt a DVD RIP a 2003-as újrakiadásról:
 

D.A.Pennebaker megközelítése és a Nothing "klipje"

A 101 című filmmel a zenekar eredeti koncepciója szerint a film arról szólt volna, hogy a Depeche Mode hogyan "illeszkedett be" az 1980-as évekbe. Egy "tapasztalt rendezővel" folytatott megbeszélések után arra a következtetésre jutottak, hogy a (meg nem nevezett) választás valamiféleképpen "túl fényesre" készült, és valami árnyaltabbat és érdekesebbet akartak bemutatni. Ekkor keresték meg a neves dokumentumfilmes D. A. Pennebaker-t. Ő elfogadta, de elvetette az eredeti koncepciójukat, mivel úgy érezte, hogy "lehetetlen szórakoztatóan filmes módon megvizsgálni“.
 
Végül a filmben a rendező arra koncentrált, amit a Depeche Mode a legértékesebb pontjának tartott - az élő előadásukra és a rajongótáboruk szellemiségének megragadására.
 
A 101-ben fiatal rajongók kísérték a zenekart; D.A. Pennebaker ugyanis arra jutott, hogy a DM rajongók elkötelezettségét mutatja be, és ehhez egy „legyél benne egy Depeche Mode filmben” verseny győzteseként utaznak keresztül Amerikán, majd részt vesznek a Rose Bowl koncerten is. Maga a 101 is a Rose Bowl koncertet mutatja be a „buszos gyerekek” és a turné során rögzített élő előadásk részleteivel megszakítva. Pennebaker hangsúlyozta is, hogy „dokumentumfilmet forgatott, nem koncertfilmet”.
 
Pennebaker a direct cinema megközelítését alkalmazta, amelyet úgy jellemzett, hogy "a kamerát a lehető legkevésbé feltűnően hagyta futni, ezáltal bátorítva az eseményeket, hogy maguktól kibontakozzanak. Többet szerkesztesz, és a film háromnaponta változik, de a zenekar nagyon kedves és türelmes volt ezzel kapcsolatban."
 
A filmben szereplő "buszos gyerekek" kiemelkedő szerepe miatt széles körben úgy tartják, hogy a film adta a lökést az MTV-n a következő években végigsöprő "reality" őrületnek, beleértve a Való Világot és a Big Brother-t is.
 
Különböző interjúkban, DVD-kommentárokban és saját honlapjukon mind Pennebaker, mind munkatársa, Chris Hegedus a 101-et "kedvencüknek" és "a legszórakoztatóbbnak" nevezte az eddigi filmjeik közül.
 
Itt a Nothing „klipje”, a Rose Bowl előadás képeivel, valamint a rajongókkal, amint éppen a turnébuszon táncolnak:
 

35 éve jelent meg a 101!

És akor ma is bejegyzésdömping: ma 35 éve került ugyanis a boltokba a 101 című koncertalbum és „koncert-dokumentumfulm“. A lemez a zenekar Music For The Masses turnéjának utolsó szakaszát és az 1988 június 18-i, 101-edik zárókoncertet örökíti meg a kaliforniai Pasadenában, a Rose Bowl stadionban.
 
Állítólag Alan Wilder találta ki a lemez címét (101): egyrészt ez az alőadás volt a turné 101. és egyben utolsó fellépése, másrészt pedig véletlenül ez egy híres autópálya elnevezés Los Angeles környékén. Az ex-KROQ műsorvezető Richard Blade a Stuck In The '80s 2017-es interjújában azt mondja, hogy amikor a koncert előtt Andy Fletcherrel interjút készített a "turné 101. koncertjéről", Richard ezt követően az egyszerűség kedvéért továbbra is "1 0 1"-nek nevezte a koncertet, amire - Richard állítása szerint - Alan Wilder azt válaszolta, hogy "1 0 1!". Imádom!" Korábban a munkacím "A Brief Period Of Rejoicing" volt, ami egy Winston Churchill-mintára utal, amely ugyanezt a mondatot tartalmazza DM Black Celebration című dalának elején. Martin egyszer azt is említette, hogy „Mass” volt a munkacíme a lemeznek.
 
A hangulatos, nyolcvanas évek tökéletes lenyomatát adó, kissé cseng-bongóan szóló dupla koncertlemezre a Depeche Mode kicsit populárissá fésülte a Music For The Masses Tour setlistjét. Ejtették a Pipeline-t (a Somebody kedvéért), elhagyták az ekkortájt gyakran játszott Sparks-feldolgozást (Never Turn Your Back On Mother Earth), és visszavettek olyan, ekkortájt cseredalként használt slágerket, mint a People Are People és a Just Can’t Get Enough (!).
 
Itt a legteljesebb koncertfelvétel a 101-ből:

Flamencotáncosnő a színpadon - Madridban járt a Depeche Mode

Ezekben a másodpercekben ért véget a fellépés Madridban. A zenekar majdnem a szokásos 2024-es első estét játszotta - a Speak To Me és a Waiting For The Night volt a kivétel (a Before We Drown és a Condemnation kárára). Az est meglepetése egy flamenco táncosnő felbukkanása volt a színpadon az Enjoy The Silence alatt. Állítólag a DM néhány napja vett részt egy flamenco előadáson és ott akadtak rá a produkcióra. Nem semmi, ha ez a táncos rész rá fog kerülni egy esetleges későbbi hivatalos kiadványra! Van egy rossz minőségű videó is erről az igazán spanyolos eseményről.

Madrid, első este, setlist:

Speak To Me (intro)
My Cosmos Is Mine
Wagging Tongue
Walking In My Shoes
It's No Good
Policy Of Truth
In Your Room
Everything Counts
Precious
Before We Drown
Strangelove
Somebody
Ghosts Again
I Feel You
A Pain That I'm Used To
Behind The Wheel
Black Celebration
Stripped
John The Revelator
Enjoy The Silence(+flamenco encore)

Waiting For The Night
Just Can't Get Enough
Never Let Me Down Again
Personal Jesus

Itt pedig a flamencos Enjoy The Silence!

Memento Mori Tour, Live In Madrid - ez lesz a hivatalos turnékiadvány!

Már éppen aggódni kezdtem, hogy mi a helyzet a Memento Mori Tour hivatlaos koncertfelvételével, de most megnyugodhatok, ugyanis ma (és két nap múlva) MADRID lesz a házigazdája a Depeche Mode legújabb hivatalos koncertfelvételének! Ma este és holnapután este fognak forogni Anton Corbijn kamerái. Ez egyébként a turné 101. fellépése - a 101. kiadásának 35. évfordulójának előestéjén! A képet köszönöm a Mode On FB oldalnak!

madrid101.jpg

Már csak 12 koncert van hátra a Memento Mori Tour-ból

Most pedig a 40 és a 30 évvel ezelőtti események után napjainkba ugrunk át, ugyanis ma 5 nap szünet után folytatódik a Memento Mori Tour! A fiúk Madridban dupláznak, az első ránézésre kevésbé impozáns épületnek tűnő WiZink Centerben. Pont a napokban írtam arról, hogy a DM és Spanyolország viszonya nem indult tökéletesen: ennek ellenére a DM 1987 óta mindössze a The Singles Touron nem ejtette útjába a spanyol fővárost.
 
wizinkcenter_baja_madrid.jpg

Dél-Afrika, Szingapúr, Sydney - ez tényleg Exotic Tour volt!

A People Are People-napot lezárva máris 10 évvel közelebb ugrunk napjainkhoz, ugyanis 30 évvel ezelőtt Sydney-ben lépett fel a zenekar. Az 1984-es hamvas People Are People-t éneklő fiatalokból 1994-re, az Exotic Tour-ra már súlyos problémákkal küzdő zenekartagok lettek, és a hangzás is igencsak megváltozott, ami ez ebből a teljes koncertfelvételből hallható.
 
Hogy felvegyük újra az Exotic Tour ritmusát, fordítottam néhányat Daryl Bamonte ekkortájt írt turnénaplójából. Azóta nem említettem meg őt, mióta leléptek Dél-Afrikából, hogy a világ még egzotikusabb tájai felé kalandozzanak.
 
Február 27., Utazás:
 
"Végre búcsút intünk Dél-Afrikának. Kellemes volt az itt tartózkodás, de négy hét kemény munka után már alig várjuk, hogy egy érdekes távol-keleti látogatásra induljunk."
 
Február 28, Szingapúr:
 
"Nem tudom, bárki is hallja-e, de valójában fizikailag lehetetlen 1 embernek egyik helyről a másikra mozgatni 7 telerakott poggyászkocsit, ráadásul egyszerre. Különösen, amikor reggel 7 óra van, 11 órája repültünk és úgy érezzük magunkat, mintha forró fóliába lennénk csomagolva. Köszönet az Úrnak azokért az önzetlen vándorszínész-társulatárt, akiket más néven "The Crew" néven ismernek (különösen Jeremy Scott Webb-nek!)
 
Március 2, Szingapúr: "Három napja vagyunk itt. Nagyon jó biztonságban sétálni az utcán, de amikor valami egy kicsit biztonságosabb, az egyben egy kicsit veszít az izgiségéből. Elég bizarr volt látni Martin Gore-t DJ-zni egy reggae bárban ma este - na, ez az esemény egyszerre volt biztonságos és "izgi".
 
Március 5., Perth:
 
"Valami furcsa dolog történik. Az emberek kezdenek furcsán viselkedni. Azt hiszem, túl sok időt töltöttek a repülőtereken."
 
Március 8., Melbourne:
 
"Sikerült ma egy farmert, egy rövidnadrágot, két pólót és egy napszemüveget elcsípnem a Stussytól és a Massimótól, így egy pillanat alatt megdupláztam a ruhatáramat. A ma esti koncert a "Batman Avenue"-n lesz. Jó látni, hogy az ausztráloknak van humorérzékük."
 
Március 13., Sydney:
 
"Ma Terri nénikémmel ebédeltem, és azt mondta, hogy pont úgy nézek ki, mint az apám, amikor Angliából kivándorolt. Na most, nem tudom, hogy apám mit csinált Dagenhamben az ötvenes években, de azért elég messzire kellett mennie, hogy úgy nézzen ki, mint én...".
 
Szingapúrhoz különös módon más és más társul utólag a zenekar tagjainak, de senki sem úgy emlékszik vissza erre az időszakra, mint élete legjobb időszakára.
 
Andy (2011):
"Emlékszem, hogy nem voltam valami jól Szingapúrban, és az is megvan, hogy a többiek egy nagyon brutális estét csináltak! Emlékszem, hogy egész nap mindenki az ágyban volt, kivéve engem. Egyfajta tanulás volt ez. Szörnyű időszak volt ez számomra, és azt gondolom hogy tényleg tanultam mik a gyengeségeim és hogy hogy küzdjek meg velük. De azt hiszem, ez mindenkivel előfordul az élete egy bizonyos pontján".
Andy (2005):
"Az az igazság, hogy valószínűleg ez volt a legszörnyűbb időszaka a bandának. Én depressziós volt végig a turné ideje alatt, Dave drogfüggő volt és a banda nem volt beszélő viszonyban egymással. Elég vicces módon az egyetlen dolog, amire emlékszem a turnéból, az a szingapúri koncert volt 1994-ben, amikor a helyi stadionban játszottunk. Nagyon jó este volt, annak ellenére, hogy az időnk teljes részét külön töltöttünk, mivel ez egy nagyon nehéz időszak volt számunkra."
Martin (2016):
"Az 1993-1994-es turné, ami a Songs Of Faith And Devotion-hoz kötődött, egy 18 hónapos turné volt, és körbejártuk a világot és emlékszem, hogy egyszer Szingapúrban voltunk, és akkor már úton voltunk, mittudomén, 14 hónapja. És ilyenkor az emberben előjönnek a gondolatok: "Mi a fenéért vagyunk mi Szingapúrban? Egyetlen lemezt nem adtunk el még itt! Hát, azonnal újra leiszom magam!" Mindannyian ügyesen túléltük ezt a turnét haláleset nélkül, de azt gondolom, hogy éppen csak hogy..."
 
Itt pedig a pont ma 30 éves fellépés Sydneyből:
 

süti beállítások módosítása